林语堂在全球化时代的国家形象建构与民族文化认同
来源:宣传处 发布时间:2019-03-17 03:46 浏览次数:

随着全球化时代的到来,中国文化经历了前所未有的身份危机。反思中国国家形象的建构,我们感受到了林语堂的智慧。他以中西文化为基础,反思性地构建了先秦哲学家的连续民族形象。写信给宋明的文化艺术,生活艺术,然后写入中华民国,从而形成一个完整的中国文化叙事,完成从传统到现代的文化转型。因此,引入和推广林语堂的作品,正确评价林语堂在中国文化中的地位,是非常重要的。

关键词林玉堂;国家形象;文化认同

一,全球化时代的民族认同危机

全球化不仅意味着“跨国资本的所谓”新秩序“和”世界体系“,而且还指通信技术革命和”信息高速公路“带来的文化全球化的传播。”[1]文化全球化的传播使许多人怀疑西方文化,特别是美国,是否会在不久的将来完全取代当地的民族文化,从而全球文化同质化。

在全球化的背景下,中国的文化认同自然会受到影响。它基于文化认同对一个国家和国家的重要性。因此,近年来,很多人对中国文化认同的危机表示担忧和焦虑。因此,我们需要思考中国人民在过去100年中如何建立国家形象。自20世纪80年代末90年代初鲁迅的“同类相食”文化作为街头老鼠以来,传统文化一直在追求。在性质上存在一些差异,但在大革命和民族叙事之前,这种声音极其微弱,甚至故意模糊不清。对文化大革命期间孔子的批准等传统的批评深入人心。从文革后到90年代中期,写作最重要的方面仍然是批评。文学的根源基本上是民族文化的根源。第五代导演对红灯笼的诠释挂在昏暗的腐烂中,充满了鸦片和变态。中国家庭今天仍然表现良好。

如果解放前的文化批评仅限于少数精英和知识分子,那么传统文化在私营部门仍然享有很高的声誉。然后,文化大革命后,随着教育和电影的普及,大众阅读。或者看到中国传统文化的“同类相食”精髓。构建了人类的思想。当我们一直阅读和观看这些事物时,我们的思想构成了一个国家的奇怪形象,并出现了身份危机。

二,林语堂的国家形象建设

回顾林语堂,我们不禁为能够在如此激进的时代保持清醒的头脑而自豪,并坚持建立一个无偏见的国家形象。林语堂不同于鲁迅和其他盲目挖掘传统文化和民族自卑的作家。 (我们可以自然地理解鲁迅的“愤怒不争辩”),它与沉从文,飞明等原始山乡的歌曲不同,并希望回归田园诗般的乌托邦。作家(沉从文一直讨厌这个城市,但是这样一个美丽的“湘西”真的存在)。他不仅看到中国传统文化不利于不利于现代进步的因素,而且因此呼吁科学和宪政,但他也看到“中国有自己的一流文化”。他始终认为那些是“人类最高价值”。因此,他说自己的文章是一篇“宇宙文章”,其中民族文化自信所构建的民族形象是失去文化自信心和身份危机的人的良药。 。(1)建设的立足点

还有很多评论家指责林语堂,说他用中国人的观点来看待中国文化,并引用了《京华烟云》特写的特写姚木兰羡慕的鬼杰的小脚和木兰嫁妆为例[2]。这很难得到同意。我们对林语堂的理解似乎不如外国人——珍珠那么好。在《中国人》的序言中,赛珍珠认为“自卑感渗透到整个国家的时代”,林语堂“足够机智地了解自己,了解别人的文明。他们可以明智地选择自己国家的独特之处“,她说林语堂”离不开他自己的人到不相容的地步,也不能保持一定的距离才能正确理解其意义。国家,过去和现在的意义。“他的写作书“坦率地看到对方”而不是弄巧成拙的[3]。林语堂也在《中国人》的自我序列中说道,“我可以诚实地看到对方,因为我与这些爱国者不同,我我的国家不会感到尴尬。我可以公开她的烦恼,因为我没有失去的希望。中国比她的小爱国者更伟大,所以他们不需要他们去涂抹。“[3]现在,它是否归咎于林的东方主义是因为我们国家的自卑和文化?识别危机?或者你是一个真正的东方人是真的吗?——搬到赛义德的《东方学》读林雨堂?林语堂对中国文化的“立足”是基于对中西文化的严谨分析和比较。他写《中国人的智慧》并写《美国人的智慧》。他只是觉得中国人和西方人对中西文化的误解坚决承担了文化大使的责任。

(2)完整的文化叙事——连续的国家形象

林语堂建构的国家形象可能被大家所忽视。它是从先秦哲学家到宋明文化艺术再到中华民国的文化,从而形成了一个完整的文化叙事,完成了从传统到现代的文化转型。

1.先秦的智者

1936年,林语堂专门撰写了中国古代哲学家的文学天才章节,然后先后翻译了两本书《生活的艺术》和《孔子的智慧》来解释中国古代哲学等等。或多或少是这些中国古代人的形象。

与鲁迅的《老子的智慧》相比,我们会发现中国传统文化的不同取向。鲁迅用《故事新编》《出关》写老子和庄子,但文字气氛惨淡,老子和庄子显得愚蠢荒谬。然而,林语堂的老子和庄子很别致。虽然他们很草率,但他们非常幸福,充满生机。林语堂特别强调了老子与大自然的亲近,崇尚直觉,以及庄子超越时空的歌唱和梦想,并说“道家是中国人物探索自然之谜的尝试”,也是中国诗歌的艺术。 ,书法和绘画。部分归功于道教。我们知道孔子不能上学,但林语堂告诉我们,孔子自然是学者的学者,但他不是道家学派。他快乐,热情,幽默,接近人情,甚至咒骂。林语堂特别强调,孔子的自嘲是“葬礼之狗”,并说他愿意给杨辉一个管家的信心和幽默。《起死》,《论孔子的幽默》恢复了真实的气质并给了我们一种新的阅读方式《孔子的智慧·导言》。在《论语》和《情智勇孟子》中,林语堂说孟子是一个“性人”,总能送一个前任。

然而,林语堂重新列出了先秦的先贤,并可以将它们与中西文化的平衡进行比较。他说,“如果老子像惠特曼一样,他有最慷慨和慷慨的心态。然后,庄子就像梭罗,他是个人主义和粗鲁的。无情,易怒的一面。在人物的启蒙中,老子就像卢梭符合大自然,但庄子就像一个精明的伏尔泰。“将孔子和孟子与古希腊哲学家或苏格拉底人进行比较。这种比较性的国家形象塑造让我们了解自己在世界上的地位,这样我们就不会傲慢自大。

2.精美的艺术

古老的智慧蕴含着中国精致而独特的艺术。——艺术艺术和生活艺术。

林语堂认为,“从灵孝堡寺到学者们的信笺,还有各种各样的手工艺品。中国艺术呈现出一种微妙和谐的氛围。中国艺术作品是人类最好的精神产品之一。”在《论孟子的文体》和《中国人》(晚年写的《辉煌的北京》不是写在北京,而是在中国,引进和评价的艺术不仅限于北京。)林语堂介绍中国诗歌,戏剧,书法,建筑,绘画,瓷器等虽然不系统,但有很多见解。他能够将中国艺术与西方艺术进行比较,突出中国艺术的独特性。例如,谈到诗歌时,林语堂写道:“诗歌需要新鲜,活跃,整洁,中国人只是新鲜,活跃,整洁。诗歌需要使用提示,中文充满了缩写。诗歌需要一个具体的形象来表达意义。在汉语中,表达形象的词语很多。最后,中文有四种不同的声音,最后缺乏辅音。音调嗡嗡声,歌手可以与那些缺乏四种声音的人无法比喻。大教堂意味着精神和崇高,而中国的寺庙宫殿意味着精神上的和平与安宁。“无论哪个国家,艺术问题总是一个节奏问题。毫无疑问。但直到很晚,节奏才在西方。在艺术中,直到决定性的角色。在中国,节奏一直占据着关键位置——。毫无疑问......“生活的艺术在于古代文人的优雅生活,尤其是宋明文人。因此,林语堂在《辉煌的北京》中写道,他“浪漫而雄辩,但他雄辩而雄辩,袁中郎;许多好奇,独特,伟大的李卓吾;张震,对世界敏感和熟悉;李一文谁是忠于易乐的人;袁子才,一个乐观有趣的老快乐人;金盛,他充满了热情和热情。他谈论树木,谈论石头,谈论葡萄酒订单,谈论饮食,谈论瓶子鲜花和日常用品。这也是林语堂被指责的一点。评论家认为选择是宋代的笔记和晚明的散文。他们不能表现出中国文化和生活的特征。但是,我认为我们的民族意识从汉初到宋明都发展了。林语堂利用宋明的奇点来构建国家形象。当然,它不是很完整。 e,但至少它是最重要的一个。 。一个国家的文化有很多方面。高低优雅总是有区别。林语堂挖掘出中国文化的高雅典雅。这应该是民族文化的精髓。

3.现代诠释

你如何从传统转变为现代?林语堂抓住了中国哲学和文化的精髓,创造了我曾经想过的最新颖的小说是现代中国小说——《生活的艺术》。

有很多现代作家《京华烟云》,我担心张爱玲和林语堂更是如此。张爱玲的着名作品《红楼梦》来自人物形态,对话模拟《沉香屑?第一炉香》。林语堂是小说建筑和文化意蕴的大师《红楼梦》。《红楼梦》写出三大家族,写了很多人物,写作儒家文化和精美文物,这种雄伟的风格和深刻的文化内涵在中国当代作家中找不到第二位。

最成功的作品是创作四个人物的姚思安,姚木兰,姚默珍和孔立夫。评论员一般关注姚木兰。我认为这太偏颇了。这就像阅读《京华烟云》,如果你喜欢林黛玉或薛宝珍。我认为林语堂创造了这四个字,告诉我们中国传统文化可以成功地转化为现代。他们都有儒家和道家。姚思安是一个商人,但它不是铜的气味,而是一个聪明人,一个神圣的风;孔立夫是知识分子,但不是迂腐;木兰深受道教的影响,往往有奇思妙想,但也可以教孩子;莫真深受儒家思想的影响,稳重务实,永远可以像野马一样脱臼。儒家与道家在《红楼梦》中并不存在共同的矛盾。曹雪芹,我们放弃经济文章,看待一切。林语堂说没有必要。我们只结合儒家和道家。我们必须艺术化天地之间更重要的是你是一个现代商人,无论你是商人,知识分子还是家庭主妇。第三,如何运用林语堂的作品来影响中国人的身份

在中西文化交流中,林语堂让西方人看到了中国人的真实形象。他出色的艺术成就,非凡的文化成就,以及他的魅力和创新使更多的外国人了解中国文化和民族情感,并看到了中国强大而坚定的决心。

台湾作家林海音说,在20世纪的中国作家中,最具影响力的是林语堂。这意味着在同一时期的作家中,鲁迅,郭沫若和茅盾也很好。虽然它们在中国有很大的影响力,但林语堂却让全世界都更了解中国。林语堂不遗余力地建设国家形象,但国内影响力并不大。现代文学的历史只提到他的《红楼梦》,《论语》,《人间世》而没有提到他的《语丝》,《中国人》,《生活的艺术》,而且中小学的一些教科书没有选择他的作品。也只选择《京华烟云》,依此类推。因此,很多人不了解林语堂,也就是说,他们对中国文化的重要性了解不多。因此,我们认为引进和推广林语堂的作品,正确评价林语堂在中国文化中的地位是非常重要的。

鉴于视觉时代的到来,引入林语堂作品的最快方式就是拍摄电影。我们也看到了这方面的努力,但遗憾的是它并不是很成功。没有必要使原创作品适应原文,只是为了掌握作者的精神信仰,但2004年改编的《秋天的况味》主题改变了原作的原始精神。林语堂的《京华烟云》最初代表了生命作为梦想的命题。短暂的生命瞬间就像一场像烟一样的梦。在一个世界正在发生变化的社会中,无论外部世界如何变化,人类的心灵都是稳定的,不会受到影响。 。姚木兰健康平和,有一种顺从感和幸福感。新版主题已经变成了一堆人的斗争,充满了矛盾和不和谐。改编完全偏离了原作的精神,《京华烟云》的改编也是如此。这种适应不仅不会使人们认同中国文化,而且人们认为中国文化的浅薄不如其适应性那么适应。

因此,我们期望中国能够走出关注视觉冲击圈的导演,重新强调《风声鹤唳》的文化和魅力,慢慢恢复民族的民族自信心。当然,不能错过林语堂作品的改编《京华烟云》。也许我们可以期待《苏东坡传》,它可以扫除国内和香港服装电视中文化名人的刻板印象。

引用

林语堂在全球化时代的国家形象建构与民族文化认同

[1]刘康。全球化/国有化[m]。天津天津人民出版社,2002。[2]高虹,吕若瀚。文化认同中的文化认同与困境[J]。中国文学,2002,(2)。

[3]林语堂。我的国家和我的人民[m]。西安陕西师范大学出版社,2002。